• 
• 1986年福岡県生まれ。
  東京藝術大学日本画専攻を卒業後、ニューヨークで制作を行い、国内外で多数の個展・グループ展に参加。
  大学在学中に最高賞を受賞。三菱商事アートゲートプログラム奨学生に選出され、海の日芸術祭で最高位賞を受賞。
  また、公益財団法人吉野石膏美術振興財団や国際交流基金から助成を受け渡米。
  2019年に帰国し、京都府を拠点に活動。同年、歌手の星野源のアルバムジャケットを手がける。
  国内では名古屋、新宿、福岡、京都、仙台、千葉、渋谷と各地で個展を開催。
  〈コレクション〉
  上賀茂神社、クラクフ国立美術館、北原照久コレクション、明王物産コレクション、Leo Kuelbs Collection

Born: 1969年

Place of birth：イギリス、ブリストル

彼は、10代の頃にグラフィティに魅了されて以来、アーバンアートを実践・探求し、常に革新を続けています。

彼の作品に登場する最も有名なキャラクターは、帽子を被った紳士「Vandal」です。ニックの分身とも言われており、殆どの場合、黒い服を着て、後ろを向き、手にはスプレーを持っています。

1980年頃に始まったステンシルグラフィティムーブメントの一員であり、彼のステンシルの技法はバンクシーにも影響を与えたと言われています。

近年もアートが盛んなブリストルやニューヨークを中心に活躍しており、多くのメディアでも取り上げられるなど、世界的に注目されているアーティストです。

• 1992年
  ステンシルとフリーハンドの作品を組み合わせ始める。
• 1999年
  スタンリー・キューブリック監督の映画でニューヨークグラフィティの街並みを表現。
• 2006年
  イギリス、ロンドンにて個展を開催。「Origin of the Species」
• 2007年
  イギリス、ブリストルにて個展を開催。「The Art of Nick Walker」
• 2008年
  “Moona Risa” が推定価格の10倍以上の価格で落札される。
• LAとロンドンでコレクターが列をなし、ニックの作品は完売した。
• 2011年
  ニューヨークのホテルから依頼を受け、レストランの壁に作品を描く。
• 2016年
  ニューヨークにて個展を開催。「The Last Ride」
• 2017年
  ニューヨークにてグループ展を開催。「The Collaborations-Part1」
• 2019年
  パリにて個展を開催。「Can't Stop, Won't Stop」
• ニューヨークにてグループ展を開催。「Here and Now」

Born: 1969年

Place of birth：イギリス、ブリストル

1980年代初頭にイギリスで起こったストリートアーティストの第一波の一人として活躍しました。

シーワンは10代の頃、キース・ヘリング、ジャン・ミシェル・バスキアなど、ニューヨークの「ニューウェーブ・アートシーン」に影響を受けて絵を描き始めました。2000年代半ばには、一目で彼の作品と分かる、極めて個性的な単色の抽象的なスタイルを確立し、抽象グラフィティの先駆者として、世界中で展示を行うようになりました。

黒は彼にとって最も重要な色であり、彼の魅惑的な作品の細部の重要性を強調するために使用しています。また、対照的な線、鮮やかな色、特徴的な形の数々によって表現される、生き生きとした動きと生命力を特徴とする独自のスタイルを確立しています。

彼の独特のテクニックとイメージメイキングへのアプローチは、ギャラリー、ファッション業界、国際的なブランド、共同の製品デザインなど、幅広いプロジェクトにつながっています。

• 1969年
  ロンドンに生まれる。本名はJames Choules(ジェームス・チョールズ)。
• 1990年
  ストリートに描くグラフィティからキャンバスに描く作品へと移行する。
• 1994年
  Futuraと出会い親交を深める。
• 2000年
  ニューヨークで個展を開催。『GRAFFITI RETAIL』
• 2002年
  東京で展覧会を開催。『DIGITAL BAROQUE』
• 2008年
  オーストラリアでインスタレーションを開催。『LIVEPAINT』
• 2012年
  パリにNick Walkerとコラボレーションした壁画を残す。
• 2013年
  東京で個展を開催。『DISTILLED』
• 2017年
  ロンドンで個展を開催。『DISTILLED』
• 2021年
  バルセロナで個展を開催。『DRAP ART FESTIVAL 25』

• 1974年
  群馬県生まれ
• 1999年
  東京藝術大学美術学部日本画専攻卒業　第84回院展初入選
• 2001年
  有芽の会/出展作品(買い上げ)
• 2002年
  有芽の会/日本更生保護協会理事長賞
• 2003年
  第58回春の院展初入選　川越ビエンナーレ展/佳作(買い上げ)
• 2004年
  雪舟の里墨彩画展/大賞(買い上げ)　前田 青邨記念大賞展/大賞(買い上げ)
• 2006年
  川越ビエンナーレ展/相原 求一郎賞(買い上げ)
  高遠の四季展/銅賞(買い上げ)
• 2009年
  尾道四季展/銀賞(買い上げ)
• 2013年
  個展(池袋、神戸、渋谷)
• 2014年
  個展(池袋、神戸、船橋、高崎)
• 2015年
  個展(池袋、神戸、船橋、高知、渋谷)
• 2016年
  個展(京都、神戸、池袋、船橋、鳥取、高崎、静岡)
• 2017年
  個展(京都、吉祥寺、高知、神戸、池袋、船橋)
• 2018年
  個展(京都、神戸、上野、鳥取、船橋)
• 2019年
  個展(京都、博多、神戸、日本橋)
  Seed山種美術館日本画アワード2019入選
• 2020年
  個展(船橋、池袋、神戸、小倉、京都、上野)
• 2021年
  個展(福岡、船橋、神戸、京都、池袋、吉祥寺)
• 2022年
  個展(船橋、神戸、京都、日本橋、名古屋、丸の内、高崎)
• 2023年
  個展(船橋、神戸、池袋、心斎橋、京都)
  第3回｢春の御室藝術祭｣仁和寺御室 藝術4.8PROJECT(桜井 敬史展)
• 2024年
  個展(船橋、神戸、池袋、京都)
• 現　在
  日本美術院　院友

• 【収蔵先】
  法務省、岡山総社市、中津川市、川越市、尾道市、信州高遠美術館、郷さくら美術館

• 1951年
  福岡県に生まれる
• 1975年
  東京造形大学美術学科油絵専攻卒業、渡仏(～’09年までパリで製作を続ける)
• 1976年
  パリ・ル・サロン入選(～’78)
  サロン・ドートンヌ入選(～’82)
• 1977年
  第1回滞欧展を福岡県文化会館で開催
• 1978年
  第21回安井賞展出品(’88佳作賞受賞)
  パリ・サロン・ド・メ出品
• 1979年
  パリ・ギャルリー・バルコン・デザールデッサン展出品
• 1980年
  ユーゴスラビア・デッサン・ビエンナーレ出品
• 1989年
  第3回具象絵画ビエンナーレ出品
• 1990年
  第25回昭和会展優秀賞受賞
• 2005年
  画集『KAKEI』パリのアカトス出版社より刊行
• 2007年
  パリのアート・フェア、レ・ゼリゼ・ド・ラール出品
• 2009年
  帰国、福岡にアトリエを構える
  帰国後は、毎年ヨーロッパ、アメリカ、カナダなどに取材旅行に出かけている
• 2016年
  個展「熟成してゆく記憶　1975-2016」を東急百貨店本店で開催
• 2019年
  個展「良き思い出の時」を東急百貨店本店で開催
• 2022年
  個展「カフェの四季を描く」を東急百貨店本店で開催

• 1977-2022年　パリ、東京、福岡、京都、大阪、札幌で個展開催

《主な作品所蔵》
-束京オペラシティアートギャラリー寺田コレクション
-笠間日動美術館
-招き猫亭コレクション

• 1981年　群馬県前橋市生まれ　多摩美術大学 絵画学科 日本画専攻 卒業
  東京藝術大学大学院　美術研究科 文化財保存学専攻　保存修復日本画 博士課程修了
  博士号取得
  三菱UFJ銀行、古河電機工業株式会社、JFE、ニチアス株式会社など企業カレンダー採用
  現在 慶應義塾大学非常勤講師　日本美術院院友
• 
  私が生まれ育った群馬県では、赤城颪といわれる強い風が吹きます。その風と共に生きる動植物は、力強さだけでなく、しなやかに、そして粘り強く堪え忍ぶ姿をも見せてくれました。揺れ動きながらも、光を浴びようとする自然とともに私もその風をあびて育ちました。さまざまな出会いの中で観た風景に、その風の心地を重ねて描きたい、という気持ちを込めて制作しています。近年では風のテーマはそのままに、日の光も意識して作品を描いています。風と光に育まれ、厳しい中でも成長をとげる自然の形は、そのものすべてが美しい息吹となって、私に与えられた命の尊さについて問いかけてきます。森や泉のような原生の自然な場所を取材している中で、森の若い木々や芽が、大樹の隙間から差し込む光に照らされて成長する姿を見つけて、その純粋な生命力に心をうばわれました。これが光をテーマにしようと思ったきっかけです。現象としての光は今までも描いてきましたが、光と共に成長するという生命の神秘を目に焼きつけたことで、さらに深く光について知りたいと思うようになりました。ただの現象としての光ではなくて、生きとし生けるものの成長や命を照らすような、神秘性を感じるように光を表現したいと思っています。できるだけ、無駄な要素をそぎ落として背景となる余白を広々と増やし、主役が煌めくようなバランスを日々探究しています。

• 1970年
  広島県生まれ
• 1993年
  東京藝術大学美術学部日本画専攻卒業
• 1994年
  二人展(日本橋同和火災ギャラリー)
  第5回臥龍桜日本画大賞展入選
• 1995年
  東京藝術大学大学院修士課程修了
  (日本画　加山 又造研究室)
• 1996年
  第7回臥龍桜日本画大賞展入選
  第23回　創画展初入選(以降出品、(03'除く))
• 1997年
  第23回　春季創画展初入選(以降出品、(04'除く))
  日本画新世代8人展(銀座)
• 1998年
  栴壇会展(銀座)(同’99、’00)
  三菁会日本画展(横浜)(同’99、’00)
• 1999年
  個展(山口県防府市)
  グループ展「4人展」(佐藤美術館)
• 2000年
  個展(麻布)
• 2001年
  日本画新世代3人展(池袋)
  萌の会展(渋谷)(同’02、’03)
• 2002年
  個展(船橋、銀座)
• 2003年
  個展(町田)
• 2004年
  俊英作家クリスマスコレクション展(川崎)(同’05～’09)
• 2005年
  求美の会展(池袋)
• 2006年
  二人展(吉祥寺)(同’08)
  えほんの世界　水彩画展(表参道)
• 2007年
  個展(池袋、多摩、浦和)
  第34回 創画展　奨励賞受賞
• 2084年
  個展(池袋、多摩、浦和)
• 2009年
  個展(船橋、多摩、京王プラザホテル)
  第36回 創画展　創画会賞受賞
• 2010年
  個展(船橋、多摩、新宿、千葉、横浜)
  SEOUL-TOKYO 女性が見た韓国と日本
  (日本展：駐日韓国大使館韓国文化院、韓国展：在韓日本大使館)
• 2011年
  個展(船橋、京都、八尾、高槻)
• 2012年
  個展(船橋、柏、多摩、高知)
• 2013年
  個展(船橋、藤沢)
• 2014年
  個展(船橋、町田)
• 2015年
  個展(船橋)
• 2016年
  個展(船橋、町田)
• 2017年
  個展(船橋、神戸、大阪、町田、長野)
• 2018年
  個展(船橋、京都)
• 2019年
  個展(神戸)
• 2021年
  個展(神戸、京都)
• 2022年
  個展(神戸、京都)
• 2023年
  阿部 千鶴日本画展～Flower palette～(佐藤美術館)
  現在　創画会准会員

• 1993年
  神奈川県生まれ
• 2018年
  東京藝術大学　日本画専攻　卒業
  ギャラリーへ行こう2018(数寄和)入選
  日本画5人展-累-(耀画廊)
• 2019年
  三菱商事アート・ゲート・プログラム奨学生
• 2020年
  桃源郷芸術祭2020(五浦美術館) 入選
  東京藝術大学大学院修士課程　日本画専攻　修了
  三菱商事アート・ゲート・プログラム奨学生オークション(新丸ビル)
  日本画5人展-累ii-(耀画廊)
• 2021年
  日本画2人展(アートスペース羅針盤)
  初個展「月の船、銀の庭」(銀座中央ギャラリー)
  日本画6人展「絢の会」(アートスペース羅針盤)
• 2022年
  個展「garden」(ギャラリーTK2/インターアート7)
  日本画6人展「絢の会ii」(アートスペース羅針盤)
• 2023年
  新春お年賀展(FEI ART MUSEUM YOKOHAMA)
  個展「ヨルミチ」(ギャラリーTK2/インターアート7)
• 2024年
  個展「囁くものたち」(ギャラリーTK2/インターアート7)
• 2025年
  個展「心音を辿る」(湯河原リトリート円荘)

登山女流画家 﨑山 あいりは、現場主義に徹し山を登り、その時々の自然と向き合い体感した、記憶の中の景色をテーマに岩絵の具で描きます。

• 
• 1988年
  神奈川県横浜市に生まれる
• 2008年
  日本画家の鈴木 強に師事
• 2012年
  世界絵画大賞展　入選('13 東京都美術館)
• 2021年
  月刊アートコレクターズ2 月号「完売作家全データ特集」掲載(ʻ22 ʻ23)
• 2025年
  奈良県緑ヶ丘美術館にて個展開催　初の画集を求龍堂より刊行

• ＜個展・グループ展＞
• 2013年
  漣の会－発想の源下図と本画展－/(神奈川)以降参加
• 2014年
  新春万福! お年賀展/FEI ART MUSEUM YOKOHAMA(神奈川)以降参加
  夏のうちわ展/FEI ART MUSEUM YOKOHAMA(神奈川)以降参加
  古屋 麻里奈展/TEN COLLECTION MUSEUM(静岡)以降毎年開催
• 2017年
  SPLASH /Shibayama Art Gallery(東京)
• 2018年
  古屋 麻里奈 日本画展/Shibayama Art Gallery(東京)
  古屋 麻里奈 日本画展(千葉)
  アニマルワンダーランド(北海道)
• 2019年
  古屋 麻里奈日本画展(大阪)
  神奈川ゆかりの作家展(神奈川)
• 2020年
  古屋 麻里奈 日本画展(京都)
  古屋 麻里奈 日本画展(埼玉)
  特選美術セレクション 古屋 麻里奈特集(兵庫)
• 2021年
  Women's Generation- 今注目の女流作家- 展(大阪)
  古屋 麻里奈 日本画展(東京、大阪)
  鳳凰会 古屋 麻里奈特集(大阪)
• 2022年
  Newcomer Collection(広島)
  Spirit 展(東京)
  古屋 麻里奈 日本画展(東京)
  古屋 麻里奈 日本画展(埼玉)
  古屋 麻里奈 日本画展 −招福繚乱−(東京)
  卯年は飛躍の年! 人気若手作家特集(福岡)
• 2023年
  古屋 麻里奈 日本画展−吉祥来福−(兵庫、大阪)
  SPLASH 4 −神奈川ゆかりの作家たち− / Shibayama Art Gallery(東京)
  杜の都のアートフェア(宮城)
• 2024年
  古屋 麻里奈 日本画展−吉祥絢爛−(京都)
  世界を魅了する現代アート展　特集 古屋 麻里奈(熊本)
  −彩− 古屋 麻里奈展 / シルクランド画廊(東京)
  タツノコアートフェス(愛知)
• 2025年
  −いのちの彩− 古屋 麻里奈日本画展 / 緑ヶ丘美術館(奈良)
  画集刊行記念古屋 麻里奈日本画展りん(大阪、兵庫)
• 個展・グループ展　多数